SDKFacebookDZIEŃ DOBREGO GŁODA
FMFC 2011
Eksperci III edycji Festiwalu Muzyki F. Chopina w Sulechowie PDF Drukuj Email
Wpisany przez Administrator   
środa, 19 października 2011 17:10

MAGDALENA LISAK

***

Pianistka; ur. 13 kwietnia 1971, Katowice. W 1994 ukończyła z wyróżnieniem Akademię Muzyczną w Katowicach, gdzie studiowała grę na fortepianie w klasie Andrzeja Jasińskiego. W tym samym roku, po dojściu do połfinału konkursu Gézy Anda w Zurychu, otrzymała prywatne stypendium i kontynuowała naukę w Musikhochschule w Zurychu u Homero Francescha (1994-96) oraz w Musik-Akademie der Stadt Basel pod kierunkiem Krystiana Zimermana (1996-98). Swoje umiejętności doskonaliła również na kursach mistrzowskich u Wiktora Mierżanowa, Leona Fleishera oraz w dziedzinie kameralistyki u członków Kwartetu Amadeus.
Od najmłodszych lat zdobywała najwyższe laury na konkursach krajowych i międzynarodowych. W 1992 uzyskała II nagrodę (I nie przyznano) na III  Międzynarogowym Konkursie im. Karola Szymanowskiego w Łodzi. Otrzymała na nim również nagrodę za najlepsze wykonanie utworów Karola Szymanowskiego. Zdobyta na XIII Międzynarodowym Konkursie i. Fryderyka Chopina w Warszawie w 1995 VI nagroda otworzyła Magdalenie Lisak drzwi do prestiżowych sal koncertowych świata. Występowała w Szwajcarii (m.in. sala Stadt-Casino w Bazylei), na Słowacji, Białorusi, we Włoszech, Francji, w Rumunii, Bułgarii, Mołdawii, Czechach (m.in. sala Rudolfinum w Pradze), Stanach Zjednoczonych, Kanadzie, Japonii (m.in. Hitomi Memorial Hall w Tokio), na Tajwanie oraz w Polsce (sale filharmoniczne, akademickie, towarzystw muzycznych). Gra regularnie recitale, wykonuje koncerty z orkiestrami i zespołami kameralnymi. Uczestniczyła w festiwalach chopinowskich w Dusznikach-Zdroju, Antoninie, Nohant-La Châtre, Mariańskich Łaźniach, Genewie oraz w Miami na Florydzie, jak również w Festiwalu Pianistyki Polskiej w Słupsku, festiwalach muzyki współczesnej (Śląskie Dni Muzyki Współczesnej w Katowicach, Dni Muzyki Kompozytorów Krakowskich, Festiwal "Laboratorium" w Warszawie, Festiwal "Warszawska Jesień", "Ars Cameralis Silesiae Superioris" w Katowicach, „Pianissimo” w Sofii), na których dokonała wielu prawykonań, m.in. utworów Ryszarda Gabrysia, Bogusława Schaeffera, Anny Ignatowicz-Glińskiej, Anny Marii Przydworskiej, Artura Cieślaka, Grażyny-Pstrokońskiej-Nawratil, Zbigniewa Kozuba, Macieja Małeckiego.

Magdalena Lisak w swoim repertuarze ma kompozycje m.in. Feryderyka Chopina, Ferenca Liszta, Franza Schuberta, Maurice’a Ravela,Karola Szymanowskiego, Claude Debussy’ego, Pierre’a Bouleza, a także kompozytorek polskich – Marii Szymanowskiej, Tekli Bądarzewskiej, Jadwigi Sarneckiej, Haliny Krzyżanowskiej, Heleny Łopuskiej. Ważną jego częścią są dzieła Béli Bartóka i György Ligetiego. W 2000 grała dla Ligetiego jego Etiudy; to wykonanie spotkało się z wysoką oceną kompozytora. 
Jej interpretacje zostały utrwalone przez Deutsche Rundfunk, Radio Suisse Romande, Polskie Radio, Telewizję Polską oraz firmę płytową DUX  i wydawnictwo fonograficzne Polskiego Radia Katowice.
Jest stypendystką Fundacji Reginy Smendzianki oraz Towarzystwa im. Fryderyka Chopina w Warszawie (1988, 1990, 1995). Realizuje projekty artystyczne pod egidą Śląskiego Towarzystwa Muzycznego, którego jest założycielką i prezesem.
Magdalena Lisak od 2008 jest adiunktem w klasie fortepianu Akademii Muzycznej w Katowicach.

 

 

JAN POPIS

***

Muzykolog, krytyk muzyczny, producent oraz wydawca płyt CD z muzyką klasyczną. Jeden z najwybitniejszych znawców muzyki Fryderyka Chopina. Od 1974 pracował w Polskim Radiu, w redakcjach bądź działach muzyki klasycznej, gdzie prowadził autorskie programy, w tym słynne Środy chopinowskie. Od roku 1975 komentuje w Polskim Radiu oraz w TVP siedem kolejnych Międzynarodowych Konkursów Pianistycznych im. F. Chopina. Stworzył wydawnictwo płytowe, którego kilkadziesiąt płyt CD było nominowanych, a kilkanaście otrzymało statuetkę „Fryderyk” oraz nagrodę Totus Tuus. W 1998 roku podjął współpracę z Krystianem Zimermanem i z utworzoną przez niego Polish Festival Orchestra. Od ponad 10 lat współpracuje jako doradca z Rafałem Blechaczem. Za swą działalność otrzymał m.in nagrodę - medal Stowarzyszenia Polskich Artystów Muzyków dla Krytyka Muzycznego Roku, medal Gloria Artis, medal Pro Sinfoniki, medal Pro Arte im. Ignacego Jana Paderewskiego.

Zmieniony: środa, 19 października 2011 17:16
 
Gwiazdy III edycji Festiwalu Muzyki F. Chopina w Sulechowie PDF Drukuj Email
Wpisany przez Administrator   
środa, 19 października 2011 16:37

JANUSZ OLEJNICZAK

 


Urodzony we Wrocławiu, studiował w Warszawie i Łodzi
pod kierunkiem prof. Luizy Walewskiej, Ryszarda Baksta i Zbigniewa Drzewieckiego, w Paryżu i Szwajcarii u Witolda Małcużyńskiego. Dyplom Wyższej Szkoły Muzycznej w Warszawie (1974) uzyskał pod kierunkiem Barbary Hesse-Bukowskiej, by w kolejnych latach kontynuować naukę u Wiktora Mierżanowa w Warszawie i Paula Badury-Skody w Essen (1977-78). Był najmłodszym laureatem VIII Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka Chopina w 1970 r. Został także nagrodzony na Międzynarodowym Konkursie im. Alfreda Caselli w Neapolu.

 

Janusz Olejniczak koncertuje w Europie, Ameryce Północnej i Południowej, Azji i Australii w najsłynniejszych salach koncertowych, jak Filharmonia Berlińska, Teatro Colón w Buenos Aires, Salle Pleyel w Paryżu, Suntory Hall w Tokio, Lincoln Center w Waszyngtonie, Tonhalle w Düsseldorfie, Concertgebouw w Amsterdamie. Był przez cztery lata wykładowcą Akademii Muzycznej w Krakowie, wielokrotnie zasiadał w jury konkursów pianistycznych i dawał lekcje mistrzowskie poza granicami kraju – w Kanadzie, Japonii, Kolumbii oraz w Akademii Mozartowskiej.

 

W swoim repertuarze skupia się głównie na dziełach Chopina, Bacha, Schuberta, Schumanna i Liszta. Znakomite przyjęcie zyskały jednak także jego interpretacje repertuaru współczesnego: Debussy’ego i Ravela, Prokofiewa i Messiaena oraz Henryka Mikołaja Góreckiego, Wojciecha Kilara i Witolda Lutosławskiego. Chętnie bierze także udział w wykonaniach muzyki kameralnej. Występował z orkiestrami pod dyrekcją Witolda Rowickiego, Andrzeja Markowskiego, Kazimierza Korda, Antoniego Wita, Jerzego Maksymiuka, Witolda Strugały, Charles’a Dutoit, Andrzeja Borejki, Grzegorza Nowaka, Jacka Kaspszyka, Marka Pijarowskiego, Marka Mosia i in. W ostatnich latach koncertuje i nagrywa także na instrumentach z epoki (Érard i Pleyel). W ramach festiwalu Chopin i jego Europa wystąpił wielokrotnie z Orkiestrą XVIII Wieku Fransa Brüggena oraz Orchestre des Champs-Élysées pod dyrekcją Philippe’a Herreweghe.

 

Obok szerokiego repertuaru chopinowskiego (Polskie Nagrania, Tonpress, Muza, Wifon, Opus 111, Camerata, Sony Classical, Selene, CD Accord, Bearton) Janusz Olejniczak nagrywa także m. in. dzieła Rameau, Mozarta, Schuberta, Prokofiewa, Kilara, Góreckiego, Lutosławskiego. W dowód uznania dla swych interpretacji muzycznych ośmiokrotnie otrzymał nagrodę „Fryderyka”, a za całość dorobku artystycznego odznaczony został Krzyżem Oficerskim Orderu Odrodzenia Polski (2000) oraz Złotym Medalem Gloria Artis (2005).

 

Janusz Olejniczak nagrał również ścieżki dźwiękowe do dwóch słynnych filmów: Pianisty Romana Polańskiego oraz Błękitnej nuty Andrzeja Żuławskiego, występując w tym ostatnim w aktorskiej roli Fryderyka Chopina.



ADAM MAKOWICZ




 

Legenda jazzu, mistrz improwizacji, wybitny pianista,filantrop.

Uhonorowany wieloma odznaczeniami cywilnymi, miedzy innymi Komandorskim Krzyzem Zaslugi.

Nagrał kilkadziesiąt płyt i występował w najważniejszych salach koncertowych na świecie wspolpracujac z największymi współczesnymi muzykami. Autor kompozycji na zespoly kameralne, ponad 100 krótkich kompozycji jazzowych a także muzyki do krótkich filmów.
Urodził się w 1940 roku w Czechach, w polskiej rodzinie mieszkajacej na Śląsku Cieszyńskim.W 1946 Adam z rodzicami powrócił do Polski.Pierwszych lekcji gry na fortepianie udzielila Adamowi jego matka, rowniez pianistka i śpiewaczka. Mlody Adam okazal sie szczególnie utalentowany dlatego tez trafił do szkoły dla dzieci uzdolnionych muzycznie a nastepnie do klasy fortepianu wybitnego nauczyciela, profesora Karola Szafranka w Rybniku.

Choc rodzice marzyli dla syna o karierze klasycznego pianisty, 15-letniego Adama porwał jednak jazz. W poznych latach piecdziesiatych w Polsce, muzyka jazzowa była niemile widzianym a wrecz byla zakazanym owocem Zachodu.

Ta muzyka, jak powiedział kiedyś Makowicz "świat wolności i improwizacji" zafascynowała go do takiego stopnia, że jako nastolatek porzucił szkołę, jej klasyczne wymagania i zasady.

W poszukiwaniu poczatkow wlasnej drogi artystycznej i jezyka muzycznej wypowiedzi Adam, nie mogac liczyc na dalsza pomoc rodzicow, postanowil wybrac niezwykle skromna egzystencje i warunki przezycia w ciaglej niepewnosci nastepnego dnia.

Jego oazą wowczas stał się krakowski klub jazzowy "Helicon".
Kilka lat pozniej, w 1962 roku wraz ze wspanialym trebaczem Tomaszem Stańką, Adam utworzyl gupe „Jazz Darings” uważana za pierwsze europejskie combo jazzowe. Wspopracowal wowczas z Andrzejem Kurylewiczem, Zbigniewem Namysłowskim,Janem Ptaszynem Wróblewskim,Urszula Dudziak,Wojtkiem Mlynarskim.Przez wiele lat swoja muzyka uswietnial klasyczne juz festiwale warszawskie Jazz Jamboree.

Od połowy lat 1970 Adam Makowicz coraz czesciej grywał konerty solowe zyskując sławę i uznanie wsrod melomanow w Polsce i na swiecie.
W 1977 roku, z rekomendacji Benny Goodmana oraz popularyzatora jazzu - Willis Conovera (na którego programie radiowym "Music USA-Jazz Hour" Makowicz uczył się jako młodziutki chłopak jazzu, słuchając największych sław zza oceanu), legendarny producent John Hammond zaprosił go na 10-tygodniowe tournee w USA. W tym czasie Makowicz nagrał solową płytę dla CBS Columbia zatytulowana "Adam".
W 1978 roku Makowicz wyjechał do USA po raz drugi, tym razem na 6-miesięczny kontrakt i od tego czasu Nowy Jork, Manhattan, stał się jego stałym domem.
Otworzyly sie przed Adamem legendarne świątynie muzyki - nowojorska Carnegie Hall (pierwszy jego tam solowy występ był udziałem w koncercie poświęconym zmarłemu sześć miesięcy wcześniej Erroll Garnerowi) i klub Cookery w Greenwich Village. Zaproszony został do udzialu w Festiwalu Jazzowym w Newport w Rhode Island.
Po wprowadzeniu w Polsce w 1981 roku stanu wojennego, wraz z innymi polskimi artystami mieszkającymi w USA, Adam wziął udział w emitowanym na cały świat programie telewizyjnym zorganizowanym z inicjatywy prezydenta Ronalda Reagana "Żeby Polska była Polską".
Po 1989 roku mógł nareszcie odwiedzić Polskę do której jeździ teraz bardzo często i regularnie.
Wystepujac w USA Adam dzielil scene z największymi i najwspanialszymi muzykami, miedzy innymi z Benny Goodmanem, Herbie Hancockiem, Earl Hinesem, Freddie Hubbardem,Sarah Vaughan,Teddy Wilsonem, George Shearingiem, George Mrazem, Al Fosterem, Jack DeJohnette, Charlie Hadenem.

Byl wielokrotnym solista orkiestr i zespolow kameralnych; National Symphony of Washington, London Royal Philharmonic Orchestra, Moscow Symphony Orchestra, Filharmonii Narodowej w Warszawie, Chester String Quartet, Amici String Quartet, Orkiestry Kameralnej „Amadeus” z Agnieszka Duczmal, Polskiej Filharmonii Kameralnej z Wojciechem Rajskim, Kwartetu „Wilanow” i wielu innych.
Bardzo wysoko przez recenzentów został oceniony występ w duecie z Leszkiem Możdżerem w Carnegie Hall we wrześniu 2004 roku. Koncert - pojedynek między mistrzem weteranem i wschodzącą gwiazdą jazzu, został utrwalony na plycie CD i DVD. Nagranie to zostalo uhonorowane „Platynowa Plyta” przez wytwornie EMI Music.
Poza utworami jazzowymi, ma w swoim repertuarze także klasykę, szczególnie Chopina, którym "nasiąkł" w młodości, jak sam mówi, i którego czuje „po jazzowemu” jak nikt inny.

Niewatpliwym wyrazem wplywu geniuszu Chopina jest wspólne koncertowanie Adama z Krzysztofem Jablonskim czy Stanisławem Drzewieckim, a w programie oczywiscie Chopin.[www.makowiczjazz.com]

W USA Adam Makowicz wydał płytę poświęconą muzyce Chopina w interpretacji jazzowej, jedyną amerykańską płytę tego rodzaju w całości poświęconą temu genialnemu kompozytorowi.

W niezwykle szerokim repertuarze Adam posiada także utwory G.Gershwina, I. Berlina, J. Kerna, C. Portera i wielu innych kompozytorow amerykanskich.

W roku 2008 z okazji jubileuszu czterystu lat istnienia amerykanskiej polonii, Adama Makowicza uhonorowano wlaczeniem jego osoby w poczet najbardziej zasluzonych czterystu Polakow w historii Stanow Zjednoczonych.

W pazdzierniku 2009 roku Adam zostal udekorownay w Warszawie Zlotym Krzyzem “Gloria Artis” – najwyzszym panstwowym odznaczeniem za swoj udzial w propagowaniu polskiej sztuki na Swiecie.

Od wielu lat Adam poswiecia w swoj jesienny recital w Ustroniu na cel charytatywny wspomagajac tym gestem Ośrodek Edukacyjno - Rehabilitacyjno - Wychowawczy w Ustroniu-Nierodzimiu. 

Zmieniony: środa, 19 października 2011 18:32
 
FMFC2011 PDF Drukuj Email
Wpisany przez Administrator   
środa, 19 października 2011 16:26

Patronat Honorowy nad Festiwalem objęli: Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego Bogdan Zdrojewski i Marszałek Woj. Lubuskiego Elżbieta Polak.

 



Organizatorem Festiwalu jest Sulechowski Dom Kultury, partnerem w projekcie jest stowarzyszenie Musica Sacra e.V. z Cottbus.

W skład Komitetu Honorowego Festiwalu weszli:

Senator RP Stanisław Iwan,

Marszałek Józef Zych,

Wojewoda Lubuski Helena Hatka,

ks. Biskup Adam Dyczkowski,

Rektor PWSZ Wiesław Miczulski,

Burmistrz Sulechowa Roman Rakowski,

Dyr. Filharmonii Zielonogórskiej Czesław Grabowski.




W skład Komitetu Organizacyjnego Festiwalu weszli:

W-ce Rektor PWSZ Izabela Wojewoda,

Kierownik sekcji pianistycznej PSM I i II stopnia im. M. Karłowicza w Zielonej Górze - nauczyciel klasy fortepianu Małgorzata Głuchowska,

muzykolog Wiesława Komada,

Prezes Sulechowskiego Tow. Kultury im. F. Chopina Grzegorz Ruszkowski,

Kierownik artystyczny Festiwalu Daniel Grupa,

Dyrektor Festiwalu Tomasz Furtak,

reprezentujący firmę Senator Krzysztof Żejmo.

Dyrektorem Festiwalu jest Tomasz Furtak, kierownikiem artystycznym Festiwalu Daniel Grupa.

Zmieniony: piątek, 02 grudnia 2011 15:10
 
FMFC 2011 PDF Drukuj Email
Wpisany przez Administrator   
poniedziałek, 12 września 2011 15:06

Mamy zaszczyt zaprosić Państwa na III edycję Festiwalu Muzyki Fryderyka Chopina.  Tegoroczną imprezę uswietnią dwa słynne nazwiska:
- Janusz Olejniczak - znakomity pianista, wybitny wykonawca utworów Chopina,
- Adam Makowicz - światowej sławy pianista jazzowy, na stałe mieszkający w USA.

 

Festiwal potrwa 3 dni (od 28 do 30 października). Bilety na koncerty są już do nabycia w kasie SDK:

- bilet na koncert Adama Makowicza w cenie: 50zł (do 10.X.2011), 60zł (po 10.X.2011)

- bilet na koncert Janusza Olejniczaka w cenie: 25zł (do 10.X.2011), 35zł (po 10.X.2011).

 

Patronat Honorowy nad Festiwalem objęli: Minister Kultury i Dziedzictwa Narodowego Bogdan Zdrojewski i Marszałek Woj. Lubuskiego Elżbieta Polak. Organizatorem Festiwalu jest Sulechowski Dom Kultury, partnerem w projekcie jest stowarzyszenie Musica Sacra e.V. z Cottbus.

 

W skład Komitetu Honorowego Festiwalu weszli: Senator RP Stanisław Iwan, Marszałek Józef Zych, Wojewoda Lubuski Helena Hatka, ks. Biskup Adam Dyczkowski, Rektor PWSZ Wiesław Miczulski, Burmistrz Sulechowa Roman Rakowski, Dyr. Filharmonii Zielonogórskiej Czesław Grabowski.

 

W skład Komitetu Organizacyjnego Festiwalu weszli: W-ce Rektor PWSZ Izabela Wojewoda, Kierownik sekcji pianistycznej PSM I i II stopnia im. M. Karłowicza w Zielonej Górze - nauczyciel klasy fortepianu Małgorzata Głuchowska, Prezes Sulechowskiego Tow. Kultury im. F. Chopina Grzegorz Ruszkowski, Kierownik artystyczny Festiwalu Daniel Grupa, Dyrektor Festiwalu Tomasz Furtak, reprezentujący firmę Senator Polska Krzysztof Żejmo,  muzykolog Wiesława Komada.

 

Dyrektorem Festiwalu jest Tomasz Furtak, kierownikiem artystycznym Festiwalu Daniel Grupa.

Zapraszamy także do zapoznania się ze stroną festiwalową naszego partnera - Stowarzynia Musica Sacra e.V. z Cottbus - kliknij tutaj!

 

Zmieniony: piątek, 02 grudnia 2011 15:09
Więcej…
 
FMFC 2011 PDF Drukuj Email
Wpisany przez Administrator   
środa, 08 czerwca 2011 14:05

Zapraszamy do udział w trzeciej edycji Festiwalu Muzyki Fryderyka Chopina w Sulechowie.

W tym roku gośćmi specjalnymi będą znakomici pianiści: Adam Makowicz i Janusz Olejniczak.

O szczegółach będziemy na  bieżąco informować na stronie SDK.

 

 

Do pobrania:

 

Pismo przewodnie - pobierz!

 

Warunki uczestnictwa - pobierz!

 

Karta uczestnictwa - pobierz!

 

Zmieniony: wtorek, 20 września 2011 12:17
 


Copyright @ 2010 Wszystkie prawa zastrzeżone

Sulechowski Dom Kultury